贵 州 师 范 大 学
题 目： 美 的 本 质 课 程 名 称：任 课 教 师：姓 名：学 号：年 级：专 业：学 院：教 师 评 分：
美 学 刘 罡 罗 安 兴 XXXXXXXX 2010 级 XXXXXXXXXX XXXXXXXXX
评阅意见： 任课教师签名： 美 的 本 质 ——罗安兴
摘 要：什么是美？“美”是一个复杂的概念。关于美的本质问题从古至今都是众说纷纭、莫衷一是。而恰恰本质问题又是最为重要的美学问题。本文以中国当代美学的四种观点与叶朗教授的美学观点，作为理论切入点，来论证美的本质问题。我认为美的概念只能放在一个一个单独的人身上，而不能把它放在一群人或者整个社会，如果把美放在一个社会的广度去论证美的问题，那么这个问题将永远也没有统一的答案。
关键词：美 本质 主观 客观 叶朗
的本质问题，是古希腊哲学家柏拉图，第一个提出。柏拉图用，苏格拉底和希庇阿斯对话的方式，讨论了这个问题。[1]
希柏拉图认为，“美”是一个复杂的问题，几乎是无法说清楚的。在此篇中，苏格拉底否定了希庇阿斯所有关于对美是什么的回答。[2]柏
拉图用这样的方式告诉了我们，美的复杂性。
中国当代美学有四种观点，或者说是四个派别，是在20世纪50年代的第一次美学大讨论中，围绕着美得本质问题而逐渐形成。在70年代末至80年代，中国当代出现了前所未有的“美学热”，各种观点得到进一步的发展，在80年代初至90年代初各种观点都得到了进一步的完善。[3] 1、主观论美学
主观论美学把美学定位于主观意识，提出了“美是人的概念，美是人的社会意识。”[4]其代表人物是吕荧和高尔泰。主观论美学认为，客观的美是不存在的，人们感觉到的美才存在，客观事物美不美全在于主体的主观感受，凡是能被人感觉到的美，就存在，凡是不能被人感觉到的就不存在。所以，这一派是以主观感觉来判断美的。就其优点来说，强调了在审美活动中的主体地位，就其缺点来说，由于太过于强调个人的感觉，是得这种观点有失偏颇。所以对于这种说法我并不赞同，因为美得产生是需要客观现实作为基础，如果说万物都不存在，只留下一个人类，在漆黑空间，上不顶天，下不着地的，那如何能使这个人产生美的感觉了？当然，人作为审美的主体其重要性也是不言而喻的。但并不是唯一 2、客观论美学
客观论美学认为事物的形象是不依赖于人们的欣赏而存在，坚持美得客观存在。这种美学观点的主要代表人物是蔡仪，他认为，一、美在于客观事物本身，与人的主观愿望和情感无关。二，客观事物的美在于其典型性。所谓典型性，指能在个别性中反映出种类的普遍性。而美感就是人对客观美的反应。三，美是永恒的，它既不被历史所改变，也不被人的主观情感所动摇。人的美感只能反映美，而不能改变美。这一派鲜明地坚持了唯物论的观点。客观论的美学理论却有失偏颇，美是一种人类的观点，如果没有人的存在，那么其他的山山水水
如何能说是美了。将美看作与人无关，这显然是不对的，美本来就是与人相关的一种价值。再者，典型的东西也并不全都是美的，如典型的蟑螂、癞蛤蟆、跳蚤、毒蛇等等就美多少人会认为他们是美的。 3、主客观统一派。
这种观点以朱光潜为代表，首先在美学观点上，他认为，美既不单纯在主观，也不单纯在客观，而在于主观与客观的结合：“美不仅在物，亦不仅在心，它在心与物的关系上面。”为了论证这一理论，他还引用了苏轼的《琴》诗作为证明：“若言琴上有琴声，放在匣中何不鸣。若言声在指头上，何不于君指上听。”这一理论在一定程度上弥补了前两种学说的偏执，而且朱光潜后来对主客观统一论作出了进一步的修改，使其增色不少。
对于朱光潜先生的这种观点其实我还是比较赞同的，我也认为美是主客观的统一，但却和朱光潜先生的观点有所不同，我认为，朱老先生在某些方面着相了，太过于执着，就拿他用来论证他自己的观点，例子苏轼的《琴》诗来说，他过于执着于琴声到底是在琴上，还是在指头上了。朱光潜先生在这里认为琴是客观条件，指头是主观条件，从而得出美是主客观统一的观点。而我认为我们大可不必追究琴声到底出自于那里，我们欣赏的是琴声何必追究其出处，如果硬要追究，就好像是一个人一直在问为什么一样，怕是永远也无法到底。套用这种观点，一幅画，我们看的是画本身，而不是去执着于纸张、彩墨、画笔，你把它拆开了它就不美了。其实琴声就应该是人们审美的客观基础，而听琴的人则就是主观的主体。 4、以李泽厚为代表的“实践派”。
李泽厚对美的认识具体表现为以下几个方面：一，对于美的诞生，他认为，人类的劳动实践才是美得以产生的根源。正是在劳动实践中，人类的本质力量得以对象化，而对象也得以人化，从而产生了美的产品。二，在美的发展问题上，李泽厚提出了“积淀说”。美的形成和
发展看成是历史积淀的过程，认为美的发展是一个自然人化的历史积淀过程。李泽厚将“实践”范畴引入了有关美的本质的思考中。李泽厚认为，作为个体的人之所以能够从审美的角度欣赏自然，是因为作为类的人的“实践”改变了自然与人之间的关系，使本来是与人对立的自然变成了某种程度上是为人的自然，所谓“人化的自然”。探求美的本质，主要不能依据个体心理意识层面的所谓反映，而应依据群体人类物质实践层面的创造。
对于李泽厚的观点我认为他太过于偏激了，李泽厚过于强调，集体的、理性的、历史的内容，忽略了对个体性、感性因素的强调，这就导致了他的文化心理结构成为一块令人窒息的壁垒。他的观点无法解释那些未经人类实践改造的对象何以美的问题。但他观点的某些方面还是可取的。他关于美得产生和发展有着一定的道理，和我的观点比较接近，我认为，能使人心情愉悦的是美，这里的愉悦却并不是单单指高兴，而是指人的正面情绪。在劳动过程中是比较容易出现这种情绪的。
5、叶朗的美学“意象”
叶朗通过对中西方现当代美学的研究和反思，对“意象”的美学内涵做出了具有中国民族本土特色的理论阐释。一方面，他反对西方的“主客二分”思维模式；另一方面，他在继承中国传统美学的基础上，对朱光潜、宗白华先生关于“意象”理论又予以批判的继承。首先他认为，朱光潜在《诗论》中所用的“意象”实际上应理解为“表象”，而“诗的境界”才应表述为“意象”。他在《胸中之竹》中第一次提出了“美在意象”。叶朗认为美离不开人的审美活动，美在意象。这个意象世界不是一种物理实在，也不是抽象的理念世界，而是一个完整的充满意蕴的感性世界。不同的观赏者由于个体审美理想、审美趣味的差异，即使面对同一“象”时，也会产生不同的“审美意象”。人们应站在社会历史性的高度，将个体的差异性放到整个人类社会历
