二、说教法和学法
教学方法：首先我对我的教学方法选择如下：因为用多媒体制作的图像动静结合，神形兼备，并能充分发挥学生的视觉、听觉、感觉等多种感官的作用，所有我采用了情景教学法；由于音乐有不确定性，因材施教更能面向全体学生，所以我采用了启发开放式教学法；听唱可以引发学生的兴趣，且这首歌旋律简洁，所以我采用了听唱法。
三、说教学过程
在充分的理解和准备之后，我对我的教学过程设计如下： ※创设情境，激趣引入
※逐步欣赏，深入理解※学唱歌曲，表现歌曲 ※拓展学习，丰富知识※课堂小结
首先我给学生播放田震演唱的歌曲《干杯，朋友》MTV，听，这句句动人的歌声不正是《阳关三叠》今天更直白的倾吐吗？所以我选择了这样一首歌曲来铺垫下面的教学，为启发歌曲情绪作好了准备。
接一来在新授部分我首先让学生“逐步欣赏，深入理解”。在这个教学环节中，我主要是通过一系列的电影画面、音频资料和问题引导，使学生充分体验歌曲，理解歌曲。例如我首先给学生播放《阳关三叠》合唱版电影画面，我再让学生观看《送元二使安西》情景电影资料，我还让学生聆听王秀芬老师独唱的《阳关三叠》，在逐层欣赏中，学生感知了古代音乐的风格特点，看到了二位好朋友分别时的情景，了解了什么是“三叠”！《音乐新课程标准》中说：“兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。”在以上的教学环节中，我就充分利用多媒体引领学生沉浸在作品的世界里，学生被吸引，就会很投入，愿意想，愿意说，愿意参与音乐，也使得突破重、难点变得水到渠成。
接下来在“学唱歌曲”这个教学环节，首先通过多次聆听歌曲，学生初步掌握歌曲的演唱变得很简单，我再让学生分小组讨论用自己喜欢的方式来表现歌曲，可以是情境表演，也可以给好朋友写悄悄话，可以是绘画，也可以用简单的打击乐器或声势节奏来为歌曲伴奏。让学生自主体验，自主感受，最后达到有感情的演唱。
为了拓展学习，在第四个教学环节中我加入了二胡、古筝、还有埙等乐器演奏的片断欣赏，激发学生对我国民族音乐的热爱，引发自豪感和责任感。
最后教师用激昂的语言作课堂小结
各们老师，今天我们从古人的音乐声中再次体会了“友情”这个人类吟唱的永恒主题，更让我们感触是我们久远的华夏音乐就有那么多让我们惊叹的东西,作为新时代、新风貌的音乐传播者，我们更有责任去珍爱、保护它们，也有责任为我们的后人留下一笔丰厚的文化遗产，为我们华夏灿烂的音乐文化添上绚丽的一笔！以上也是本课我对我的学生作出的最后的课堂小结。
以上这些就是我本节课的教学设想，敬请各位专家、评委老师们批评指正，谢谢！
《阳关三叠》教案 第一课时
教学内容 歌唱《阳关三叠》 教学目标： 1、知识与技能
（1）初步了解古琴的相关知识。 （2）知道琴歌这一艺术的形式。
（3）用连贯、流畅、饱满的声音表现出古曲的韵味和情感。 2、过程与方法
通过交流古琴知识、欣赏歌曲录音、分析歌曲要素与情感表达，视唱歌曲旋律、对比欣赏等手段，学唱表现琴歌《阳关三叠》。
3、情感、态度、价值观
在歌曲的演唱学习中，增强学生对我国传统的优秀音乐文化的认知，并能正确感受古曲所蕴含的深厚情感。
教学过程
1、导入
（1）展示古琴、交流古琴知识
老师提问：今天这节课，老师给同学们带来了一件我们中国古代非常珍贵的乐器，这件乐器距今已有三千多年的历史了，这是什么乐器呢？
（2）交流知识
老师提问：古琴有几根弦？
老师介绍古琴的结构：琴有头、颈、肩、腰、尾、足，琴的背面有两个孔，是古琴的出音孔。古琴，亦称瑶琴、玉琴、七弦琴，是中国最古老的弹拨乐器之一，右手拨弹琴弦、左手按弦取音，就可以发出悠扬的琴声。古琴音色有泛音、按音和散音。
（3）播放《阳关三叠》，学生初步感受琴歌的特点。
（4）老师讲解琴歌的基本概念：早在2003年，联合国教科文组织把中国的古琴艺术列入了“人类口头与非物质遗产代表作”名录。古琴艺术代表着中国文人怡养性情的生活方式。琴歌，就是古琴艺术的重要表现形式之一，即抚琴而歌。琴歌这种形式，古即有之。
2、欣赏琴歌
（1）老师提问：这首《阳关三叠》是唐代诗人王维的诗作，原诗叫什么名字？ （2）老师总结：《阳关三叠》这首琴歌的歌词要比原诗长，后人在原诗的基础上新增加了下阕，更进一步地表达了诗人对友人依依不舍的送别之情。因诗中有“渭城”“阳关”等地名，歌曲又名《渭城曲》《阳关曲》。
（3）老师提问：《阳关三叠》中三叠是指什么呢？
（4）老师总结：原曲分成三大段，由于将一个曲调变化叠唱了三遍，故名三叠。今天我们就学唱第一叠。
3、学唱琴歌
（1）注意歌曲的节奏与音准，找出强弱关系的对应字。 （2）注意八度大跳音程的演唱。
4、老师钢琴伴奏，学生再次完成演唱《阳关三叠》
第二课时 教学内容
欣赏《原始狩猎图》《哀郢》《楚商》
教学目标
1、情感、态度、价值观
（1）通过欣赏作品感受音乐情绪，了解我国历史悠久的音乐文化。 （2）通过体验具有“古韵”的音乐作品，增加学生对古代音乐的兴趣。 2、过程与方法
通过聆听作品、对比欣赏、分析音乐基本要素特点、听辨音色等方式，让学生了解中国古代传统乐器的音色、演奏特点等。
3、知识与技能
认识古代乐器骨笛、埙、编钟，能够分辨其音色。通过对作品要素的分析感受音乐作品中所蕴含的“古韵”。
教学过程
1、欣赏《原始狩猎图》
（1）老师提问：在我国人类发展史上，最早的乐器产生于哪个时期？ （2）完整聆听《原始狩猎图》并思考：乐曲让你联想到了什么场景？
（3）再次聆听，乐曲中骨笛演奏的主题旋律重复了几次？速度发生了怎样的变化？刻画了怎样的氛围？
（4）老师提问：我国民族乐曲笛子与骨笛有哪些区别？ （5）作曲家创作的独特的旋律加上最古老的乐器骨笛的演绎，仿佛把我们带入到了七千年前原始森林里祖先们狩猎的场景中。
2、欣赏《哀郢》
（1）老师提问：图片上的乐器叫什么名字？
（2）初次完整聆听乐曲，并思考：乐曲让你感受到了怎样的情绪？ （3）老师提问：“哀郢”的含义是什么？
（4）再次聆听乐曲，想一想：埙的音色有什么特点？更适合表现何种意境？ （5）学生边听乐曲边模仿埙的吹奏姿势。 3、欣赏《楚商》 （1）老师提问：你们知道图片上的乐器叫什么吗？ （2）初次聆听，体会这首作品的整体情绪。
（3）老师提问：你们能从乐队的演奏中分辨出编钟的音色吗？用自己的语言来形容编钟
的音色。
（4）老师简介编钟知识：湖北随州曾侯乙墓出土的一套战国早期编钟，是我国迄今为止发现的数量最多、保存最好、音律最全、气势最宏伟的一套编钟。
第三课时 教学内容
1、欣赏《流水》 2、音乐故事《广陵散》 教学目标
1、情感、态度、价值观
在欣赏、感受古琴曲《流水》的过程中增加学生对古琴音乐的兴趣，提高学生对古琴音乐文化的关注度。
2、过程与方法
通过体验古琴文化、分段聆听、分析乐曲的内涵等方式来感受古琴曲《流水》所描绘的“流水”形象。
3、知识与技能
（1）了解古琴的悠久历史遗迹相关的典故、传说故事等。 （2）初步了解古琴的演奏技法，并感受古琴的音色之美。
教学过程 1、导入
（1）播放奥运会开幕式“击缶而歌”的片段。
（2）老师提问：表演中击打的是什么乐曲？同学们还知道哪些古代乐器？
（3）老师播放《流水》音乐片段，并提问：这段音乐是什么乐器演奏的？它的历史有多久？
（4）师生共同讲述伯牙绝弦的故事，说明“知音”典故的来历 以及引申的意义。 2、欣赏古琴曲《流水》
（1）出示听琴图，提示学生听琴时要“凝神静气”。
（2）播放古琴曲《流水》录音，老师提问：这首乐曲经历了梁芹多年无数古琴艺术家的传承，到今天我们还能听到它，请同学们认真思考，仔细体会，音乐从开始到结束是一个怎样的发展过程？你有哪些感受？
